IP意为“知识财产”，即著作权、版权。可以是一首歌、一部网络小说、游戏、话剧或是人物形象，甚至只是一个名字、短语，把他们改编成电影影视版权，便产生了IP电影。近年来，IP电影的出现如平湖中投掷的一块巨石，在沉寂已久的中国影坛掀起巨大波澜。

　　作为一部现象级的电影，《魔兽》成为近来讨论的热点话题。《魔兽》作为继《指环王》《哈利波特》后的新的魔幻史诗开篇，自上映以来票房势如破竹，“最快破6亿、7亿、8亿”，成为内地市场票房最为成功的“游改电影”。《魔兽》取材于著名网络游戏《魔兽世界》，巅峰时期全球有一亿粉丝玩家。作为巨大的IP资源，在被改编为电影转战银幕之后自然受到巨大关注。承载着80、90后的青春记忆，《魔兽》收割的自然少不了游戏玩家的情怀。

　　情怀是IP电影的票房号召之一。近年来，华语影片《致青春》《何以笙箫默》《小时代》《栀子花开》《同桌的你》《睡在我上铺的兄弟》《夏洛特烦恼》等一系列IP影片利用网络小说等作品自身积攒的超高人气，以读者为主要受众，用情怀奠定电影基调，引发年轻一代观众的青春致敬热潮。青春小说IP电影多利用人气明星形成粉丝经济，《鬼吹灯之寻龙诀》《九层妖塔》《大圣归来》《魔兽》等IP影片则多利用逼真场景、震撼音响、酷炫特技增强影片观赏性。IP电影持续发力，院线上映热度难减。

　　IP“热”背后的“冷”思考

　　在一众凭借IP优势斩获巨额票房的影片中，我们也可窥见其中存在的一些问题。一是打击原创能力。IP出现之后，炒作也好，盲目跟风也罢，电影公司都开始追随改编，买下一系列高人气网络小说版权，给编剧带来巨大冲击，潜心创作写剧本的群体被忽视，无疑将带来华语电影原创能力的下降。二是过度商业化消解作品艺术内核。IP电影带来的巨大经济收益使得大量热钱开始涌入电影市场，使得产业意识大于创作意识，一旦影片成为圈钱工具，文化产品便成了十足商品。电影《何以笙箫默》导演直言“按照合格消费品标准认真制作电影”，在利益的驱使下，无情抛却了艺术指标，丢却了文化本质，走向了另一个极端。“产品经理人”导演、过度商业化影片的泛滥于中国电影产业而言必然是一场灾难。

　　习近平总书记强调，“一部好的作品，应该是把社会效益放在首位，同时也应该是社会效益和经济效益相统一的作品。文艺不能当市场的奴隶，不要沾满了铜臭气。优秀的文艺作品，最好是既能在思想上、艺术上取得成功，又能在市场上受到欢迎。”IP作品在繁荣背后，也应当注重原创力，在与市场接轨的同时也应当保持文化品质，只有这样，才能铸造有筋骨、有道德、有温度，与时代相称的大作品！（王曦）